Jonathan Anderson volvió con su ojo detallista a abordar la Semana de la Moda Masculina de París como a él le gusta: estirando los límites entre lo posible y lo que aún no se ha intentado. Para Primavera-Verano rescató la fluidez y mantuvo los códigos del womenswear para demostrar un punto: llevar la etiqueta de Homme es un mero formalismo, pero lo va a aprovechar para crear más conjuntos.

La brillantez en esta pasarela, más allá del estilismo neoclásico, es la redefinición de códigos en acabados como flecos y desgarrados. Por supuesto, bajo el sello Dior, todo es sagrado y elevado a la categoría de couture mediante confecciones impecables y detalles ocultos bajo la ropa; algunos plasmados en bordados y otros en bolsas, bufandas y zapatos.

La paleta de colores es diversa, pero coherente. La sastrería se despliega y fluye: es clásica en simbolismo, vanguardista en ejecución, artística e intrínseca en personalidad. Aun así, sigue respetando lo propuesto por los directores creativos antecesores, como los pantalones con acabados metálicos y los sacos clásicos con corte femenino.

A primera vista, lo que más me llamó la atención fueron los flecos elaborados con tela desgarrada e incorporados en bufandas, cuya inclusión contrasta con textiles de acabado metálico. Esta combinación describe perfectamente la colección: satisfactoria de ver.

Jonathan Anderson continúa expandiendo su universo y se define como un acto ansioso por experimentar. Con Dior ha creado un moodboard para todos los creativos de moda; una clase maestra en combinación de colores y en yuxtaposición de conceptos. Una forma elegante de tomar riesgos sin perder tu poder creativo ni el nombre de la casa que representas.