Hay nombres que comienzan a resonar con una fuerza particular en la pantalla, impulsados por una mezcla de talento, magnetismo y una innegable claridad de propósito. Mar Bonnelly es uno de ellos. Con una energía que transita con naturalidad entre la introspección y la audacia, la actriz se prepara para conquistar a la audiencia en uno de los proyectos televisivos más ambiciosos de la temporada. Pero antes de adentrarse en la vorágine de las pasiones y los conflictos que marcarán su nuevo rumbo profesional, resulta indispensable detenerse en el origen y entender la visión de quien habita el personaje. ¿Quién es ella cuando las luces de los reflectores aún no se han encendido?

Mar se define como una mujer apasionada, curiosa y muy perseverante, alguien que elige involucrarse de lleno en todo lo que hace, ya sea en la actuación, en sus proyectos personales o en su faceta como emprendedora. Dominicana, soñadora y trabajadora, su motor principal es la búsqueda constante del crecimiento, el aprendizaje y la valentía para salir de su zona de confort.

Esa misma templanza es la que ahora traslada a Tierra de amor y coraje, la nueva gran apuesta de la televisión que promete revivir la fuerza de los melodramas clásicos bajo una mirada contemporánea. El proyecto se sumerge en un universo donde la pasión, la ambición, los conflictos familiares y las encarnizadas luchas de poder dictan las reglas del juego. No se trata de una narrativa lineal; la trama se sostiene sobre personajes complejos y actuales, entrelazando el romance, la acción, las traiciones y los secretos más oscuros dentro de un entorno visualmente espectacular. En este escenario, Mar Bonnelly asume el reto de dar vida a Adela, un personaje que se mueve en el epicentro de un pueblo donde las apariencias engañan y cada decisión tiene un costo sumamente alto.

En nuestra historia de junio, presentada en una colaboración con la tecnología de vanguardia y la sofisticación estética de Dyson, la actriz comparte los detalles de su experiencia en esta producción, el misticismo de los escenarios elegidos y el proceso detrás de la construcción de una historia que promete atrapar al espectador desde el primer instante.

Viendo el elenco tan pesado que armó el "Güero" Castro para este proyecto, ¿cómo se vive la energía detrás de cámaras cuando se apagan las luces y dejan de ser vaqueros y villanos?

La verdad es que se vive con muchísimo compañerismo. Hay un elenco con una trayectoria impresionante y para mí ha sido una gran oportunidad aprender observando a tantos actores talentosos. A pesar de la intensidad de las escenas y del nivel de compromiso que cada actor tiene con su personaje, detrás de cámaras hay mucho respeto, sentido del humor y un ambiente muy cálido que hace que todos disfrutemos el proceso y demos lo mejor de nosotros.

¿Hubo algo en particular del vestuario o de la ambientación que te ayudara a conectarte de inmediato con Adela en cuanto te lo pusiste?

Definitivamente la ambientación. Tener la oportunidad de grabar en Arizona fue clave para conectar con Adela. Los paisajes y la atmósfera del lugar te transportan inmediatamente al universo de la historia y hacen mucho más fácil entrar en personaje. El vestuario termina de completar esa transformación, pero creo que estar en esos escenarios fue lo que más me ayudó a entender a Adela y su mundo.

Si pudieras, desde afuera, darle un consejo a Adela para sobrevivir a todo el drama que se viene en el pueblo de Coroado, ¿cuál sería?

Le diría que deje de intentar cobrar todas las cuentas pendientes y que mire un poco hacia adentro. Adela está muy enfocada en lo que le hicieron los demás, pero pocas veces se detiene a asumir su propia responsabilidad. También necesita aprender a valorarse más y a sanar ciertas heridas, porque muchas de sus decisiones nacen de la falta de amor propio. Si lograra hacer eso, probablemente se evitaría muchos problemas... aunque también nos quedaría menos novela.

Esta producción viene de Irmãos Coragem, un clásico setentero brasileño que rompió esquemas. ¿Platicaron en el elenco sobre el peso de revivir una historia con tanta historia detrás, o prefirieron abordarla completamente desde cero para no dejarse presionar?

Por supuesto que existe un respeto enorme por el material original y por el legado que dejó. Pero también entendimos que esta versión tiene identidad propia. Más que sentir presión, lo vimos como una inspiración. El objetivo siempre fue honrar la esencia de la historia mientras construíamos algo nuevo para las audiencias de hoy.

¿Tuviste la curiosidad de investigar qué pasaba con tu equivalente en la versión original de 1970, o preferiste la sorpresa y dejarte guiar solo por los libretos de esta nueva versión?

Sí tuve curiosidad y quise conocer un poco del universo original porque me parece importante entender de dónde viene la historia y el legado que tiene. Sin embargo, desde muy temprano tomé la decisión de construir a Adela desde cero. Aunque esta nueva versión conserva la esencia que hizo tan especial a la historia original, también tiene muchas diferencias, tanto en los personajes como en la forma de contarla. Por eso preferí enfocarme en los libretos, en las indicaciones de producción y en encontrar mi propia interpretación de Adela, en lugar de compararla constantemente con versiones anteriores.

¿Por qué crees que la gente va a disfrutar Tierra de amor y coraje?

Porque tiene todos los ingredientes que hacen inolvidable a una gran telenovela: personajes intensos, amores imposibles, secretos, rivalidades, ambición y dynamic emociones. Además, es una historia con un ritmo muy dinámico que mantiene al espectador queriendo saber qué va a pasar después. Y algo que creo que el público va a disfrutar muchísimo es el mundo visual de la novela. Tenemos escenarios espectaculares y la oportunidad de grabar en lugares increíbles que le dan una dimensión muy especial a la historia. Todo eso ayuda a que el espectador se sumerja por completo en el universo de Tierra de amor y coraje. Estoy segura de que se van a enganchar desde el primer capítulo.