“A piece of clothing” es el lema que Issey Miyake ha utilizado como emblema desde el inicio. El día de hoy, durante su presentación en la Semana de la Moda Masculina Primavera/Verano 2026, desenvuelve “Dancing texture”, un manifiesto del poder de transformación que tienen los textiles y como, en conjunto con diferentes técnicas de intervención de la cerámica, se crea un diálogo silencioso entre la artesanía y la fluidez de las prendas.

Inspirado en el legado del artista de cerámica, Shoji Kamoda, el equipo detrás de IM Men, toma a la tierra como elemento principal de su colección, dividiendo la colección en bloques que exploran diferentes técnicas artesanales. Comenzando con UROKOMON, se muestran prendas impresas en textiles con base de opal y un sello de tela de algodón que, al desprenderse después del lavado, resulta en un estampado de alternancias entre líneas curvas y rectas.

En el bloque GINT?, la adherencia de pigmentos metálicos crea una ilusión de cerámica fluida que combina perfecto con las secciones mate de sus camisas y abrigos. Y en el bloque KAIYU se rinde un homenaje a la naturaleza terrenal y botánica de la artesanía con estampados contrastantes, estilizados con el anuncio de la nueva colaboración entre la marca y Asics, “ISSEY MIYAKE FOOT”.

Como breve conclusión en sus innovadoras técnicas de tratamiento textil, IM Men fusiona el pasado y el futuro en el bloque ENGRAVE, con patrones de crochet entretejidos con impresiones 3D, tan fluido como la cerámica y tan fijo como la tierra.

Resulta emocionante la manera en la que el menswear propuesto en IM Men cambia con cada elemento. Con la naturaleza artesanal de la tierra, la colección se siente arraigada a las raíces e inamovible como un roble. Mientras juega con tonalidades menta, tonos tierra y contrastes estridentes, también propone nuevas siluetas elegantes y tradicionales que te hacen vestir arte.