Para romper las reglas, hay que dominarlas. Me parece impresionante la manera en que Junya Watanabe deconstruye patrones planos de ropa para convertirlos en un juego de formas tridimensionales, como cubos y pirámides. En esta Semana de la Moda de París Otoño/Invierno 2025-26, el diseñador japonés se inspiró en la arquitectura abstracta para mostrarnos su visión más expresionista.

Como si de imágenes generadas por IA se tratara, Junya Watanabe creó una colección que va más allá de la imaginación. Destacando su eterno maximalismo y su visión deconstruida, integró prismas triangulares que rodean el cuerpo en forma de chamarras, así como cubos, picos y figuras patronadas a partir de la técnica del origami en bikers, listas para ser usadas sólo por los más atrevidos de la moda.

Pero eso no fue todo. Aplaudido por su técnica perfeccionista, se sumó a la tendencia de diseñadores que experimentan con el cabello, presentando una chamarra creada con pelucas. Junya utilizó incluso la red reversible para definir las zonas del pecho, la cintura y el antebrazo de manera asimétrica. Esto ayuda a que la figura de la modelo se vea favorecida y definida, a pesar de la acumulación de cabello.

Además de las piezas llamativas a simple vista, la inclusión de botas en las mangas de una biker, así como las estructuras creadas a través de una gabardina, nos dejaron perplejos ante la capacidad del diseñador de incluir la arquitectura brutalista en sus diseños. No hay pieza que pase desapercibida y que no nos haga cuestionar si estamos en la realidad o en una hermosa pesadilla dentro de una galería de arte surrealista.

Watanabe nos muestra una nueva manera de hacer las cosas. Abordar la moda de manera tan expresiva hace que la ropa transmita todo lo que las palabras no pueden. Riesgo, atrevimiento, imaginación y creatividad desbordada son algunas palabras que usaría para describir esta colección ready-to-wear, lista para admirar